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共付真挚之爱，同求极致之声。
胡仕俊老师作为顺子与红节奏乐队、Return to Mongolia乐队、Lu1 & Nomad Studio Session乐队、顾忠山三重奏、张雄关四重奏等乐队的巡演调音师，参加各大音乐节和专场音乐会。曾为Pat Metheny, Ron Carter, Patti Austin, Stacey Kent, Tina May, Laura Fygi, Antonio Sánchez & Migration, 李泉、李志等国内外知名音乐人做过上百场音乐厅、体育馆与音乐节专场调音。
自2013 年至今，胡老师任爵士乐品牌JZ Music Group 音响技术总监，负责 JZ 旗下上海各门店的音响管理与调试，及重要演出的调音。
[莱维特]
请谈谈你对爵士的理解。
[胡仕俊]
前几年JZ针对音乐家和乐迷做过一个娱乐性质的问卷调查，问题是“爵士是什么？”，答案千奇百怪，纯属娱乐。
因为这个问题确实难以回答，很难用几句话来准确概括。爵士就是一种音乐风格的名称，爵士乐发展中融合了几乎所有其他的音乐风格。现在也在做很多反向的输出，有些音乐风格里运用了爵士元素。比如和JZ的音乐家合作的Lu1，在他的说唱音乐里完全使用的爵士乐手班底和编曲。同时也可以在一些当代爵士的专辑里听出一些后摇的感觉。
还有一种看法是，爵士是一门学科。现在越来越多的音乐学院有了爵士乐专业。JZ旗下有一个JZ School品牌，聚集了上海最强的师资力量。如果想真正了解爵士乐，这里是最好的选择。
[莱维特]
JZ目前有多少个线下演出场所，都有怎样的演出频率呢？
[胡仕俊]
JZ在上海有三家门店，广州一家，每天都有不同的现场乐队演出。
[莱维特]
JZ的现场调音主要包含哪些工作？
[胡仕俊]
JZ的几个现场每天的演出乐队都不同。根据每个乐队的需求，在乐队到达之前做好基本的摆位和线路连接，简单测试话筒线路，音箱工作正常。等待乐手到达后试音。
[莱维特]
对于舞台的音频设备，你最看重什么？
[胡仕俊]
当然所有的指标都是非常重要，但是落实的现场调音工作，最主要的是——稳定。
比如调音台，不管音色多好，功能多强大，如果在演出时死机那就是最糟糕的事。包括无线设备的连接稳定，无杂讯。有线话筒，DI盒，等设备的线路连接稳定。
[莱维特]
你觉得针对爵士乐调音的最大特点是什么？
[胡仕俊]
对于相对比较传统的爵士乐队，最大的特点当然是全是原声乐器、钢琴、Double Bass、管乐等。而且摆位非常近，一般也不会用耳返。所以对于舞台返听挑战较大。
对于我来说，我长期对于Double Bass 的扩声有非常大的困扰。为了解决这个问题，我用业余时间学习了Double Bass的演奏，从根源上了解这个乐器，对于琴、拾音器、音响等方面的选择和调试有更多了解。
我想每个风格的调音都有它的困难和挑战。解决的方式唯有喜爱和投入。
[莱维特]
目前JZ舞台上不同声音的拾取分别用的是哪款麦克风，感觉如何？
[胡仕俊]
人声、管乐：
钢琴、弦乐：
鼓组：
每一个都印象深刻，目前使用最多的是MTP 550 DM，几乎是我用过最好手持动圈话筒。对于人声，它有着高品质电容话筒的细腻，同时也能胜任大声压级管乐的拾音，比如面对长号大音量冲击时也没有丝毫失真，完全还原乐器的动态与音色。我希望之后一切用到手持动圈话筒时都可以是MTP 550 DM。
另外，MTP 940 CM手持电容话筒简直是把录音棚的音质搬上了舞台，甚至于超越了许多大振膜话筒的表现。
